美国大学表演专业排名

　　美国大学表演专业是近些年来非常火热的留学专业之一，伴随着目前我国影视业的蓬勃发展，各大选秀栏目的热播，越来越多的同学想要通过学习表演专业来进入影视圈发展，尽管我国有着北影、中戏等高等艺术学府，但是显然无法满足同学们的学习热情，因此很多同学选择前往美国大学学习表演艺术专业。那么接下来立思辰留学就为大家盘点一下美国大学表演专业排名信息，希望对大家有所帮助。

　　美国大学表演艺术专业世界排名的依据主要由以下几点：

　　1、学术领域的同行评价(academic peer review)，占40%

　　2、全球雇主评价(global employer review)，占10%

　　3、单位教职的论文引用数(citations per faculty)，占20%

　　4、教师/学生比例(faculty student ratio )，占20%

　　5、国际学生比例(international student ratio)，占5%

　　6、国际教师比例(international faculty ratio)，占5%

　　美国大学表演艺术专业通常包括舞蹈，音乐，话剧，曲艺，魔术等。代表性的门类通常是音乐和舞蹈，有时将杂技、相声、魔术等也划入表演艺术。

　　美国大学表演专业招生特色

　　事实上，美国专门开设表演专业的大学并不多，但大多数的大学都有表演相关的专业，综合性大学的戏剧或艺术学院都很不错，但无论在招生还是课程设置上都与我们国内的情况有很大的区别。所以，有意留学美国学表演的留学生，必须详细了解美国高校在艺术教育上的实况，做出最适合自己的选择。立思辰留学小编这就为大家细数美国高校表演专业的招生特点。

　　，考试题目差不多，但看重古代戏剧

　　除了一份出色的简历和几封推荐信这些入学申请的必要条件之外，美国大学也对申请就读表演专业的学生进行面试。纽约电影学院、美国斯坦福大学戏剧学院、纽约大学戏剧学院等等，在面试中很强调考生对古代戏剧的认知和表现，面试题目均要求考生对古代戏剧有所认知，莎士比亚几乎必考。面试时一般会要求学生现场演绎若干段戏剧片段，其中必须有一段“古装戏”，而且有些明确要求是莎士比亚戏剧。莎士比亚戏剧是西方戏剧的基础，美国的高中生在高中阶段就会有莎士比亚戏剧的课程。这种对历史经典的认知和表现的能力，往往是我们国内学生所欠缺的。

　　第二，艺术背景要求高，平时成绩必须好

　　这一点对我们国内的考生又是一个挑战，因为国内对艺术的学习成绩是放宽要求的。美国好莱坞世界闻名，每所大学的进入门槛高低不一，但表演专业对学生的艺术背景普遍要求很高。比如纽约电影学院就明确要求：必须具备一定的表演经验，在申请材料中最好附上曾经演出过的角色的视频片段。比如加州大学电影艺术学院、美国加州大学洛杉矶分校影视学院要求申请的学生必须具有2-3封艺术界人士的推荐信。艺术专业设置于大学的学院内，艺术生必须首先符合大学或学院的学业成绩的基本要求，因此对学生的文化课在校成绩以及高考成绩审核比较严格。以斯坦福为例，要学表演，就必须同时通过斯坦福大学的普通招生考试。我们知道作为世界名校的斯坦福，要求学生高中在校成绩的平均分在3.5分左右(满分4分)，这是一个很高的要求。

　　第三，专业课程重实用，分类精细学时久长

　　美国表演专业的课程和教学内容比国内复杂得多。以耶鲁大学为例，耶鲁的戏剧学院的表演专业，全美数一数二，它只只招硕士，三年制，所学课程数量为16门，比较我们的上戏两年14门课程，看似相差并不多，但两者的专业课内容相去甚远。上戏的表演专业硕士课程中有7门是理论研究，而耶鲁只有1门理论研究课程。由此可见，美国的艺术理论工作者数量不像我们那样多，美国人以为艺术就是艺术，艺术就得表现出来，搞艺术的人一定是具体的歌者、舞者、演者，不应该有太多的理论者、评论家和思想家。

　　第四，美国学生不爱表演，而且对影视类专业的热情并不太高

　　美国参加艺考的学生不算多，不想我们那样队伍浩浩荡荡，因为影视类专业毕业生工作不稳定，把美国的导演、演员、制作人加在一起，大约是15万人，相对于金融、经济、工程类专业就少得多。美国大学影视类专业的招生人数少，表演专业一般都在30人左右。西北大学的影视类入学申请成功率大约在30%，比起其它专业来，成功率就显得高了。一般学校的申请成功率在50%-71%之间，因为报考的人数少，是有利于我们国内的考生进行留学申请的。

　　美国艺术类著名大学

　　1.art center college of design

　　艺术中心设计学院（accd）

　　1930年成立，是美国目前在设计上的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计、娱乐设计等，是其优势专业。

　　2.art center college of design vs rhode island school of design

　　艺术中心设计学院 （accd） vs 罗德岛设计学院（risd）

　　同：都是美国最悠久的艺术学院。

　　异：accd要求新生入学之前有一定的设计经验或者有其他大学的学历，所以学生的平均年龄偏高，一年级新生平均年龄为24岁，而risd的一年级学生平均年龄为19，换句话说risd是倾向于招收那些没有工作经验的人的。

　　3. california institute of the arts

　　加州艺术学院 （calarts）

　　最开始他们是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的艺术学院之一。共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。

　　4.otis college of art & design

　　奥蒂斯艺术设计学院（otis）

　　1992年改为在的名字，与parsons school of design彻底分开。该校曾一度是加洲最好之一的艺术学院，由于管理经营上的问题，目前已经逐步衰退。

　　5. academy of art university

　　旧金山艺术大学（aau）

　　旧金山艺术大学已经逐步成为全美最大的获官方认可的高等私立艺术院校。旧金山艺术大学位于旧金山市区中心，拥有包括教学楼，行政楼和学生宿舍 等超过30所建筑设施。这里拥有独特的建筑，多元的文化，最新的科技和每一个艺术家所需要的灵感。学校还一周七天24小时提供经过认证的网络课程。旧金山 艺术大学的广告艺术（advertising）和美术（fine art）专业可以说是学校历史最悠久的专业，也是学校因此获得国际声誉的专业。大学通过了美国独立院校认证委员会（acics）和美国艺术设计学院联盟 （nasad）的认证，并以高水平的本科和研究生教学成为美国西部高校联合会 (wasc) 的成员之一。

　　6. school of the art institute of chicago

　　芝加哥艺术学院(saic)

　　芝加哥最重要的艺术学院，在美国有很高的学术地位。

　　学院历史：二战时由于法西斯上台，现代主义在欧洲遭到扼杀，大批现代主义大师由欧洲大陆移居美国。比如，德国现代主义艺术教育的中心 ----包豪艺术学院的主要教员和大批学生都来到美国，他们不但带来了现在主义思想，也带来了现代主义艺术教学体系。美国不少美术学院开始设置新型课程， 对传统素描、静物、人体教学也进行了改革。其中最切底的例子就是“芝加哥艺术学院”，1938年由包豪斯的中坚人物拉兹罗.摩霍里.纳吉建成的，学院全面 贯彻包豪斯体系，完全改变了芝加哥以往艺术教育的方式。